本文主要關懷有關「現實」、「物」、「自然」等觀念,自現象學的視角對此問題脈絡來進行批判性思考。重點置放在對所謂的現實一向被分割成自然和文化這兩種對立甚或相反區域的思考,試圖以日本庭園為具體的例證來探索此區分的合理性問題。特別是針對物性問題與自然問題,本研究應用日本庭園作為一種現象學試驗場,省思庭園的現象學情形。一旦哲學藉由現象學態度或美學態度來觀察庭園現象,便可以充分釐清這些現象對於上述問題意識所提供的啟發,以便環繞庭園來闡明自然和人為兩者之間的糾纏關係。基本主張在於,此關係並非傳統哲學習以為常所預設的對立情況,而是自然的與人為的二者經由一種呼應關係相容相通,而且在此關係當中人的身體性扮演關鍵角色。在為了這個結論作辯解當中,本研究特別有賴於大橋良介詳細探討的「切續」這種美學範疇以及各種相關弔詭。
本研究藉由分析1943年出版的《臺灣並南方向小住宅懸賞圖面集》,配合當代庭園相關文獻,探討日治末期臺灣中產階級住宅庭園平面規劃構想上之特徵。由結果可知,設施出現頻率依序為植栽、水池、砂場,洋式庭園類型為最多,和洋併置及日式庭園較少。庭園規劃以反映二次世界大戰體制需求與因應臺灣風土條件為首要之務。其次,在20世紀初期西方現代主義與機能主義的影響下,庭園配置反映出以實用為導向的日本國民庭園構想。二次大戰期間在日本國粹主義及尋求歐美認同等因素下,日本傳統價值受到注目,重視視線及主景的日式庭園也占了小比例。
療癒庭園(Healing Garden)可以說是一個久遠又新興的領域。從中古世紀的修道院、肺結核療養所等社會隔離的公共衛生觀點,演進到現代強調社區照護的身心靈健康角度,療癒庭園已快速公認為一個提供病患、訪客與醫護人員療癒休息的理想場所。如何藉由景觀與園藝活動增進身心健康的療癒環境,國際間一致認同景觀建築專業是可以扮演積極的角色,許多老舊醫療院所,在面臨百年更新之際,也都朝向這個人類性靈關懷的目標發展前進。反觀國內醫院建築均屬機能主義掛帥的現代建築產物,醫院建築外部空間的留設僅只為了滿足建管法規要求的採光及通風標準,這些釋出的腹地空間和綠地機能,除例行的委外環境衛生清潔維管之外,多半缺乏應有的關注與用心,遑論藉由園藝造景增進病患身心健康的療癒環境,是為國內醫療院所長期忽略的灰色地帶。本研究回溯療癒庭園的理念與淵源,以國外案例作為借鏡,重新界定醫院醫療庭園的內涵與價值,選取台大醫院及新店慈濟分院之一般住院庭園作為調查評估案例,採取「用後評估方法」(Post-Occupancy Evaluation, POE)評量並比較兩者環境美化、休憩療癒之功能和效用,最後從永續環境維管的角度,歸納研提醫院院區庭園改良設計、景觀維管方針及作業準則。
由於城市的高密度開發,導致城市空間感覺極度擁擠、混亂與複雜,城市居民僅剩下些許的縫隙空間可用。許多城市的發展皆以經濟與機能為主要的考量,讓僅有的城市空間不斷的被過度使用與濫用,城市人似乎忘記了生活的精神層面。本研究嘗試在城市的縫隙中,透過以「留白」的設計概念探討,以減法美學為思考的設計方式,試圖簡化城市的生活空間。讓城市不致於總是充滿著擁擠與混亂,讓城市可以提供居民暫時紓解生活的壓力小場所,而擁有許多寧靜、平和的留白空間。 留白為本論文對於城市空間設計的主要價值觀與態度,城市的空間總是以加法的設計態度進行開發,而本論文以留白為概念的減法設計態度面對城市空間。因此,首先需要對於留白的概念與方式進行定義,留白一詞最早為中國水墨畫作的一種書畫技巧,利用局部的山水風景加上大量空白的空間,傳達出一種寫意的藝術形態。本研究透過對於留白的定義以及其在各個領域中留白所衍生出的不同技巧與型態,試圖在城市空間中找到適當的留白法。 本研究首先藉由四個系列的前導設計操作,以較為實驗性的空間操作討論留白如何應對於城市空間。利用前導設計後的檢討與之前對於留白議題的討論,整理出幾種在城市空間中設計留白的自我詮釋。之後,透過城市觀察後的統整與觀點,找出城市中需要被留白的縫隙空間,利用不同的留白方式對於這些空間進行設計的討論。本研究在設計操作上的主要想法是對於城市中不同環境條件下的空間透過留白的方式進行設計,進而簡化或減少城市中的擁擠與複雜,卻可以提供出許多讓城市居民暫留的寫意空間。
本研究旨在探討日本禪庭與茶庭之特質和差異,分別就文化思想、空間元素、案例分析等三個層面作比較分析和討論。 本論文共分五章,各章主要內容為: 第一章:序論,就研究動機、目的、內容、流程、設計、方法、定義提出說明。 第二章:從歷史與文化思想的觀點去探討日本禪文化與茶文化的異同,以及禪宗思想與茶道思想對禪庭和茶庭的影響。 第三章:從造園之空間元素的差異去探討禪庭與茶庭的異同,分別就自然造景元素(水景、石景、植栽)和人工造景元素(建築、景物、路徑)討論。 第四章:從案例分析去探討禪庭(龍安寺庭園、大仙院庭園)與茶庭(表千家露地、?堣d家露地)在組構形式和觀賞方式上的異同,並就特質綜合比較。 第五章:結論。 經由研究結果得知,日本庭園在佛教文化的影響下,發展出有別於中國文人庭的特性,其中又以禪庭和茶庭最具文化代表性,透露出濃濃的宗教氣息和抽象寫意的意境美。日本禪庭與茶庭擁有相近的信仰和精神層面,卻發展出不同的庭園印象和形式。從歷史與文化思想的觀點上來看,日本的禪與茶都是隨著佛教文化的東傳而發展之精神文化,內涵和本質上是互為表?堙C禪庭強調的是不為物執的抽象寫意精神,而茶庭所求的是安貧樂道的枯寂實用特性。 從造園之空間元素的差異上來看,禪庭景觀運用較多自然造景元素,茶庭景觀則用較多人工造景元素。禪庭的水景和石景以寫意象徵的自然風貌為主,而茶庭的景觀則多是以實用為目的之景物為主。禪庭的寫意水景、寫意石景的元素較為豐富,茶庭在植栽、建築、景物等元素上較多元實用;禪庭描寫海景為多,茶庭則模仿山景為主。雖然兩者同樣尋求枯寂的氛圍,但禪庭籠罩在灰、黑、白沒有彩度的宗教氣氛之中,而茶庭則是浸沉於綠意盎然的深山寂靜之中,而讓人有不同的感受,一個是宗教密境,一個是世外桃源。 從案例分析的探討來看,禪庭的動線是以環繞的廊道所組成,與庭園的關係維持著看與被看的距離,茶庭的動線是以飛石、敷石引導,遊走於庭園之中的介入式規劃。禪庭維持了宗教上不可侵犯的神秘感和神聖感,茶庭則帶給訪客身歷其境的感受和大自然的親切感。禪庭的觀賞偏向「靜態觀賞」,茶庭的觀賞則偏向「動態遊覽」;禪庭重現的是看海的經驗;茶庭重現的是登山的經驗。禪庭給予想要修禪悟道之人一個沉靜的環境,感受宇宙萬物之間永恆和無常的開悟和解脫;茶庭則是讓參與茶道活動的訪客轉換心境的空間,暫時忘卻俗事的紛紛擾擾。
學校除了是學童學習的場所,也是學童每天日常生活的空間,學童每天在學校的時間超過八個小時,學校若能針對學童的需求,規畫適當的校園生活休憩空間,讓學童在課餘時間能夠達到休息和放鬆身心的效果,以舒緩課業的緊張及壓力,相信學童在學校中的學習會更快樂。 本文分析臺北市國民小學校園生活休憩空間設置的情形,以臺北市141所公立國民小學為對象,運用調查表,以普查為研究方法,發現臺北市國民小學每所學校都有設置走廊、教室、圖書館、遊戲場,八成以上有設置球場、川堂、庭園、田徑場、步道,六成有設置教材園和體育館(或室內球場),而合作社、戶外劇場、交誼廳、交誼平臺、小橋和屋頂花園的設置比例不到四成。
茶空間,是因為有了茶與人的需求而產生,在中國人心中,茶是生活的一部份,茶空間因此與許多事物產生了作用,中國茶文化蘊藏著許多智慧,可以留給現代設計參考運用,因此本研究透過閒置空間再利用方式,將茶文化以茶空間的方式呈現,進而推廣傳統產業,讓傳統產業再昇華。本研究希望達到的研究目的如下: 1. 探討茶文化與文化創意產業的關聯。 2. 探討分析茶空間相關文獻與設計案例。 3. 根據所選定的基地特色,擬定閒置空間再利用之策略與作法。 4. 實施茶空間設計案實務操作。 透過文獻與各類相關資料之蒐集檢討,本研究得知,就針對振興傳統產業,將文化創意產業與茶文化的關連性、展示空間的規劃、相關法規檢討及限制等……做探討,作為前置作業的依據,將中國古代茶空間的意境,以現代設計的角度重新詮釋,達到人們對茶空間的需求,並結合文化涵養創造出空間美學。以木柵基地的人文、交通特色,交互比對分析,综合檢討,得知木柵的人文特質與當地產茶的優勢,對於茶文化的推廣有很大的助益。將老舊客運總站做為閒置空間再利用,形成一種與環境互動的自明性。設計過程反覆推敲,確立了營業方針,針對機能需求與服務動線分析做一完整規劃,並以「守護&創新」企圖在這千變萬化的時代,守護這片土地、守護文化,並以創新的手法做相關的規劃設計,讓空間有了意義。本研究所整理的要點,如文獻的探討、法規的整理、研究流程等……皆可提供未來在相關設計運用之參考。
生命經驗、環境生態和平面繪畫有何關聯性,思索如何在庭院植物的空間意象中尋找生活和生命記憶,以觀景和圖騰的關聯性對植物的觀察寄情、移情和喻心,目的想通過繪畫創作,探索生活觀景和生命圖騰間關聯和意義,並連結不同技法闡明創作經驗的意義。對於生活經歷和文化滋養,透過思維和探討,轉以繪畫形式敘述,將之呈現在作品中,如李宗仁說「用自己嘔心瀝血的藝術語言,體會生命的真諦。」作品的解析,透過心、眼去連結,領悟、感受,嘗試解構自己和他人。簡化圖騰和觀景,真正要表達的是移情和生命,沒有直接表白是想要層層的撥開,檢視動機和過程,研究方法是否有辯證到創作,從景觀到觀景的驗證,從生命的觀點去處理圖騰,進而做造形提煉,把扁平化的概念和平面化的形式,透過線性的結構去做造形符號的並用,同時在作品中去做創作的實踐,把寫實和圖騰符號並置,利用圖框的框架做造形結構的串連。
瀛社在北臺灣的領導地位毋庸置疑,其影響力,直可左右全臺灣詩學的推動。有關瀛社之簡介,相關研究與工具書籍已頗為詳備。 瀛社係時代產物,相關研究不應侷限於瀛社本身發展脈絡的研究,理應站在這個基礎上,以瀛社相關資料為基礎,進而考察臺灣漢詩的發展、變遷暨其所反映的社會脈動。本文乃提出以瀛社的活動「場所」作為觀照角度,探討地點的選擇、場所的提供、場所的性質與活動現況,以是觀察台灣漢詩在日治時期的發展、位置,其所透露的社會與時代意義。 舉例言之,從活動地點可以反映出吟詩作對於日治時期,已不復傳統士大夫集團於名園樓閣的專屬活動,它從神秘的上層風雅落實為一個具「敞視性」的一般性活動,人人可得參與,與地方社區相結合,形成一種融入現代性的傳統文化。此外,地點的提供、選擇與參與者的社會地位兩者之間,也有著密切的關連性,場所與活動資本,反映出日治時期漢詩所依賴的養分與土壤實與過往的詩社大為不同,因而出現了一種組織活動型的詩人,提供活動場所與經濟資本,對詩壇另有不同於傳統「漢詩書寫」的貢獻。 總之,我們試圖以地點場所為核心,進一步與組織發展及成員屬性兩點相接軌,探討相關現象,為臺灣傳統詩社社區化的張本,俾能提供更全面的思考方式,有異於過去探討瀛社組織與成員身分分途的討論方式。
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