宋代畫史上常關注畫家感受自然的歷程,強調體驗觀察與詮釋山水的技巧的關係,描述畫家試圖將畫中景物形象,描寫刻畫逼真,驅使接近自然的現象,讓觀者有如親臨現場的驚嘆。而在宋代的書寫中,不斷出現觀者對於畫中「真景」的觸動,並在畫學文本的流動與傳播下,形成畫者與觀者的溝通橋樑,逐漸的建立了觀看山水畫作的範疇。本文在這樣的畫史脈絡下,將以作為觀察北宋中晚期間審美觀點的郭熙《林泉高致》,具有當時人的共同視角與理解,來考察北宋山水繪畫的「完美」山水形式的想像,試圖從分析《林泉高致》中的「觀看」思想中,去理解宋代時所形成「觀看」的角度與面向,以至於畫者作畫時的布景觀念,處理畫中人物、建築與山水情境的互動關係,與觀者對於畫面「景趣」的閱讀。