張大千早期（1920-1940）的青綠山水：傳統青綠山水在二十世紀的復興

張大千（1899－1983）是二十世紀中國畫家中使用色彩最為成功的畫家之一，他晚年所發展的潑彩山水，色彩鮮豔大膽，形式或狂飆湧動，或沉潛深邃，時人皆以為受到當時席捲全球之抽象表現主義（Abstract Expressionism）之影響，然而回顧他一生風格的形塑，就會發現實則他早年約1930年代左右，就已開始有系統的將中國歷史上的用色方法，一一吸收至自己的「青綠山水」中，因之他一生所繪的著色山水，放在歷史的脈絡中，既可視為一項傳統「青綠山水」在二十世紀的復古，也可視為「青綠山水」在二十世紀的復興。他早期（1920－1940）的青綠山水深受石濤（1642－1707）及董其昌（1555－1636）的影響，從前者他得到線條與結構，從後者他習得用色的方法，尤其是仿古人—唐代揚昇（活動於713－741），六朝張僧繇（活動於500－550）的「沒骨」山水，也就是不見線條，只重顏色的山水。除此而外，晚清自海上畫派以來至民國，畫壇上重視色彩的風氣有增無減，張大千此時期青綠山水中的紅色山頭，很可能便是受到任伯年（1840－1896），與齊白石（1864－1957）重用硃砂及洋紅的影響。而廣泛吸收學習的他，又繼金城（1878－1926）、吳湖帆（1894－1968）之後，向唐代李思訓（651－716）及宋代王詵（1048－約1104）之青綠山水取經。所以此時張大千醒目耀眼的大紅（硃砂）與大綠（石綠）堆疊之青綠山水，反映的正是二十世紀以來，各家藉仿古人的沒骨、青綠，而提倡色彩的大勢所趨。