十九世紀的法國作曲家查理斯.柯奇林受到史特拉汶斯基大膽原始的表現力、薩替反華格納革新理念以及佛瑞復興古典的影響,形成個人化的音樂風格。《法國號奏鳴曲》是其室內樂作品中的最具代表性的作品,充分展現柯奇林音樂特質且與作曲家本人的性格貼切。作曲家以五度音程動機的手法貫串全曲,橫向性的旋律發展、縱向性的和聲組合,民謠特色的優美旋律與節奏型的主題相互交織,樂曲生動且效果輝煌。此曲大量結合調式與調性音階的複調技法,並以漸層的力度變化轉換單、複拍子節奏形態,製造出遞增和遞減的對比性,將截然不同的氛圍戲劇性地連接。本文筆者藉由自身對此曲的理解,分析段落中和聲與素材的發展,詳細說明各段落動機與主題、音色的處理和詮釋樂句的想法等,提供法國號學習者參考。