畫海遺珠 ─ 揚‧維梅爾－解讀揚‧維梅爾的作品圖像

Interpretation of a Forgotten Genius -Analysis of the Images of Vermeer's Paintings

張純櫻

《藝術學報》 68期 (2001/08) Pp. 165-178

https://doi.org/10.6793/JNTCA.200108.0165

摘要

荷蘭十七世紀「黃金時期」的繪畫大師 ─ 揚‧維梅爾(Jan Vermeer)以其僅存的三十五幅看似平淡無奇的畫作，在沉寂了兩百多年之後，又重新擄獲世人的眼光。本文主要是討論：(一)藉綜合分析其繪畫的技巧和作品的內容嘗試還原大師在美術史上應有的定位。(二)以圖像學的角度來解釋維梅爾是如何透過畫面來傳達當時荷蘭人的生活規範和情景。(三)維梅爾有那些獨特的技巧和手法，正好和現代藝術契合。
西方從十九世紀末開始，由於主會的多元化的發展，使得現代美學非常鄙視「摹仿」，他們認為藝術家的「再現」並非只是單純的模擬他所看見的事物的表象而已；相對地，現代美學非常強調藝術的構成要素中應該具備著象徵性的元素，以便於提供觀賞者解讀的空間。也因此，維梅爾雖然曾經是畫海中的遺珠，但是其光芒在此一適當的時機還是會綻放出來而引起大家的注意。另外這種現象恰好可以說明藝術品無論是在被創造的階段或是在被欣賞的時候都應該和時代背景緊緊相扣；藝術品、藝術鑑賞和時代背景三者之間是存在著互相滲透和影響的關係。