油畫薄塗技法與保存之研究

以現代而言，在學習繪畫藝術的過程中，似乎構想的創新才是主體，"創意"可代表著一幅畫的可看性，也因在整個學習的風氣中都單從繪畫觀念的培養，認為唯有「觀念」才是足以提昇整幅畫「畫格」的唯一因素，專就這點來講是無庸置疑的，以主觀的角度來看它也算是正確了。但，如果再以更客觀的角度來看，它只答對了某一部份。甚至於，它還可能會誤導了某部分人偏頗的只相信才情。心中理想的情境與實際呈現的結果是兩回事，這兩者間並不相等。美學素養的呈現相當重要，但技法程序之建立也是刻不容緩的一項課題，這是一項往下紮根的工作，功夫下的愈深，愈能接近心中的意念。有好的意念再加上紮實的功夫所創造出來的作品，方能描寫得深入，也才有機會論「品」論「格」。有鑑於此，唯能充分利用這兩年的時間，多充實這部份的不足，深知這門學問是通往專業領域的不二法門。身為創作組的學生，個人認為我們應該要有更正確的「視窗」去賞析作品。也就是說，從材料的角度來看，希望能經由材料及技法的認知來推論作品所處的歷史時代; 從技法的角度來看，我認為能暗知畫者對材料應用的專業與否; 從保存的角度來看，我也相信這更是創作者當務之急的重要課題。技法與保存的關係，其中發現兩者間的關聯和衝突，兩者的關係有著非常緊密的關聯也各存有非常不相容許侵犯的部份。創作之為達目的不擇手段，確實與保存的戒律相悖斥。創作仰賴才情的快意，保存憑藉著物理不變的定理，各持一方。但我認為兩者間應存有平衡點，希望能經由摸索的過程及文字的記載，幫助自己對此領域的入門，我相信自己所能探索得到的只是冰山之一角，無法完全正確的明白古代大師技法秘訣。正確的說；是「理解後的揣測應用」。吸取前人累積的經驗，來為自己找出路，這個「出路」不求標新立異，只求材料本身隱藏美感之再呈現，在創作的過程中常可發覺;意念雖主導著材料技法的運用，然而，有時材料技法也可能牽動著新意念的產生。因此，「古法今用」這四個字對我來講可說是相當重要的一個概念，學習不單從現代找老師，也得要往古代去找老師。在研究的過程中，個人發現了一段話，因而產生了某種程度上的衝擊。其中大意是："表現風格的劃分，往往是根源於材料技法的應用"。在簡短的文句中，我們可以得到啟示；專就從美術史的文字架構下，似乎頗容易讓人忽略於材料技法的重要地位，更在其中發現到相較於美術史更深入的體驗，在對材料技法的正確理解下，有時更能清楚的臆測到當時的時代背景及地理環境，甚至於氣候條件等其它因素的深切影響。在不單以美術史為視窗而加採以材料技法為視窗的認知下，著實的顛覆掉自己以美術史為思考的主要模式，在某些情形下甚至於發覺材料技法的演進史，更有說明美術的可能性。對自己而言，足以說是更釐清從未釐清的部分觀念，也可說是；從中開啟了另一扇明窗。林益安 1999寫於師大