十八世紀的肖像畫,是一種替位高權重者以及中產階級的財產權勢加以表徵的風潮,此類書往往是王公貴族儷影風貌的再現,並且鑲嵌金框彰顯自身的地位與價值。一開始,古希臘的亞里士多德用「主體」一詞表示某些屬性、狀態和作用的承擔者。在以後的哲學史與現實生活中,主體一詞有時還在本體論意義上使用,如物質是一切變化的主體、主體結構等。主體與之相關聯的客體在認識論上,是從十七世紀開始使用的。本篇文章脈絡論述第一章爲緒論,包括了研究動機、研究方法、研究範圍、文獻回顧;第二章用潘諾夫斯基對圖像的詮釋中提出了三個階段來分析「宮女」這幅畫,解讀出該圖像所隱藏的背後真義,筆者並將這幅畫劃分爲五區塊,各自提出畫面內容與問題,剖析傅科如何透過這幅畫來說明主體與客體,並延伸主體與客體提到的三個概念:1.文化體驗與秩序透過客體的方式與主體的沉思與感知作互動;2.必須重新認識存在於自我中,以及被排除而經常看不見的他者,並從中學習;3.在自我與文化創新方面,提出了自我存在形式與日常生活實踐的美學化。筆者站在這幅畫前,期望看到畫家究竟在畫什麼?筆者可以與畫中正在休息的畫家對看,但是背對著筆者的畫架成爲一個不可視空間,無法直接看見其畫面。從主體與客體的對立結構中,哪一個才是主體?那一個又是客體?這個問題在圖面空間中依據不同視覺角度與角色位置,而有不同意義。