簡易檢索 / 詳目顯示

研究生: 王晢茗
Je-Ming Wang
論文名稱: 青少年與成年人對於動態影像之審美判斷與眼球運動差異—以音樂錄影帶為例
Differences of Eye Movement and Aesthetic Judgment Between Adults and Adolescents Watching Music Vedio
指導教授: 伊彬
I, Bin
學位類別: 碩士
Master
系所名稱: 設計學系
Department of Design
論文出版年: 2009
畢業學年度: 97
語文別: 中文
論文頁數: 178
中文關鍵詞: 世代流行影像音樂錄影帶審美偏好眼球運動
英文關鍵詞: generation, popular image, music video (MV), aesthetic, preference, eye-movement
論文種類: 學術論文
相關次數: 點閱:179下載:0
分享至:
查詢本校圖書館目錄 查詢臺灣博碩士論文知識加值系統 勘誤回報
  • 臺灣在1990年代左右整個社會發生重大變革。由於媒體的開放與科技的進步,台灣青少年在充滿視覺影像資訊的環境下成長,與年長世代有著截然不同的視覺經驗與價值觀念。發源自歐美文化的流行音樂錄影帶,其新型態的視覺風格與敘事手法改變了過往媒體長久以來的表現形式,儼然成為流行文化影像的代表。本研究針對12~15歲青少年與35~55歲成年人兩大年齡組,以音樂錄影帶為視覺刺激物,控制「畫面節奏」與「敘事手法」兩個變相。透過眼動儀實驗以及問卷兩種方式,記錄受測者在觀看視覺刺激物時的眼動模式以及觀看視覺刺激物後的情緒感受。研究結果顯示:(1)在偏好、美感以及愉悅項目下,世代與畫面節奏產生顯著交互作用。青少年偏好畫面節奏快的影片,也覺得比較美與愉悅;成年人偏好畫面節奏慢的影片,也覺得比較美與愉悅。(2)在偏好與美感項目下,世代與敘事手法產生顯著交互作用。相較於成年人,青少年較偏好非線性敘事的影片,也覺得比較美。(3)在意義項目下,世代與畫面節奏產生顯著交互作用。相較於青少年,成年人認為節奏慢的影片比較有意義。(4)在眼球運動方面,青少年觀看影片時的「平均注視時間」比成年人長,且達到顯著。(5)在「平均注視時間」方面,當觀看節奏快或非線性的影片時,全體受測者的平均注視時間較長,且達到顯著。(6)在「平均掃視幅度」方面,當觀看節奏快或非線性的影片時,全體受測者的平均掃視幅度較大,且達到顯著。(7)在「瞳孔大小」方面,青少年在觀看所有影片時,其瞳孔都比成年人大,且達到顯著。研究證實流行影像的特性:如快速的剪接、誇張的鏡頭運動、跳躍與破碎的敘事等等,的確使得青少年的接受度較高;相較於成年人重視敘事內容,青少年著重於動感畫面帶來的快感。而眼動儀的數據顯示,「經驗」與「熟悉度」會影響受測者觀看影片時的眼球運動模式。

    A huge change of Taiwan society happened during 1990s. Due to the rapid development of media and technology, the young generation grew up within the variability of visual images that nurtured their visual experience and value system. It also caused differences of aesthetic judgment between generations. Music videos (MV), originated from Europe and the US TV programs, delivered the contents with new way of story telling and new visual style. Those changed the tradition ways of presentation and became the most representative form of modern popular culture. This study adopted 12 MVs as visual stimuli, controlled the “rhythm” and “narration way” as two independent variables. The adolescents aged 12-15 and adults age 35-55 served as the two generations of subject. The subjects watched the stimuli through an eye-tracking machine. Their eye movement, aesthetic judgment, preference, and other relative responses were collected by the instrument and a questionnaire.
    The results indicate: (1) There is significant interaction between generation and MV rhythm to the three dependent variables, aesthetic judgment, preference, and pleasure. The adolescents preferred high rhythm significantly more than the adults. They felt such MVs more pleasing and with higher aesthetic value than the low rhythm stimuli. On the contrary, the adults thought oppositely. (2) To the preference and aesthetic judgment, there is significant interaction between generation and narration way. The both generations had similar aesthetic judgment to the linear narration MVs, while the adults had much lower judgment and preference to un-linear ones. The two generations had opposite preferences in terms of MV rhythm. (3) To the meaning perception, there was significant interaction between generation and rhythm. The adults thought the low rhythm MVs were more meaningful, while the younger generation felt the same to stimuli of both rhythms. (4) Results about eye movement indicate the adolescents’ “average looking time” was significant longer than the adults. (5) All subjects took significant longer “average fixation duration” when watching the high rhythm and un-linear MVs. (6) All subjects’ “average saccade amplitude” were significant larger when watching high rhythm and un-linear MVs. (7) The findings of “pupil size mean” present differences between generations. The adolescents’ pupil size was significantly larger than the adults while watching the stimuli. In summery, the short cutting, fast camera action, un-linear or non-successive narration of the MVs were more acceptable to the adolescents. Comparing to the adults’ focus on the contents of MVs, the adolescents enjoyed the sensations from the rapid rhythm of them. The results from eye-tracking suggests that the subjects’ visual experiences and familiarity influenced the way of eye-movement while watching MVs.

    謝 誌.......I 摘 要.......II Abstract.......III 目 錄.......V 圖目錄.......IX 表目錄.......XI 第一章、緒論.......1 1.1 研究背景與動機.......1 1.2 研究目的.......2 1.3 研究問題.......2 1.4 研究範圍與限制.......3 1.5 研究流程.......4 第二章、文獻探討.......5 2.1 電影概論.......5 2.1.1 電影的發明.......5 2.1.2 電影的取鏡方式.......6 2.1.3 電影的運鏡手法與剪輯.......7 2.1.4 電影的節奏感.......9 2.1.5 電影的敘事手法.......10 2.1.6 聯想、抽象式的電影敘事類型.......11 2.1.7 小結.......12 2.2 流行音樂錄影帶(Music video).......12 2.2.1 流行音樂產業.......12 2.2.2 流行音樂錄影帶與流行音樂電視頻道.......14 2.2.3 流行音樂錄影帶的意涵與內容.......15 2.2.4 流行音樂錄影帶的表現風格與敘事形式.......16 2.2.5 流行音樂錄影帶的論述與分類研究.......18 2.2.6 小結.......20 2.3 世代與媒體.......20 2.3.1 世代.......20 2.3.2 大眾媒體與數位科技.......24 2.3.3 小結.......27 2.4 流行文化與青少年.......27 2.4.1 流行文化.......27 2.4.2 視覺文化與後現代美學特質.......28 2.4.3 流行影像與青少年.......29 2.4.4 青少年的價值觀與審美特質.......30 2.4.5 小結.......32 2.5 注意力與眼球運動.......33 2.5.1 認知模式與注意力.......33 2.5.2 眼球構造與瞳孔變化.......35 2.5.3 眼球之運動方式.......36 2.5.4 眼球運動之測量儀器概述.......37 2.5.5 受測者之眼球運動特質.......38 2.5.6 小結.......39 第三章、研究方法.......40 3.1 研究設計.......40 3.2 實驗對象.......40 3.3 視覺刺激物.......40 3.3.1 刺激物之篩選與設計.......41 3.3.2 實驗之自變項—「畫面動態程度」與「影片敘事手法」41 3.3.3 實驗之依變項—「感受評價」與「眼球運動模式」41 3.3.4 視覺刺激物最後呈現.......42 3.4 實驗設備與流程.......43 第四章、研究結果分析.......50 4.1 問卷分析結果.......50 4.1.1 偏好態度的差異.......50 4.1.2 審美判斷的差異.......57 4.1.3 動感程度判斷的差異.......64 4.1.4 繽紛程度判斷的差異.......67 4.1.5 意義判斷的差異.......70 4.1.6 有趣程度判斷的差異.......78 4.1.7 愉悅程度判斷的差異.......84 4.1.8 新奇程度判斷的差異.......90 4.2 眼動儀資料分析結果.......93 4.2.1 平均注視時間的差異.......93 4.2.2 平均注視數的差異.......99 4.2.3 平均掃視幅度的差異.......105 4.2.4 平均掃視數的差異.......111 4.2.5 平均瞳孔大小的差異.......117 4.3 問卷分析知相關性.......133 4.3.1 在「畫面動態且故事陳述」的條件下.......133 4.3.2 在「畫面動態且情境塑造」的條件下.......136 4.3.3 在「畫面靜態且故事陳述」的條件下.......140 4.3.4 在「畫面靜態且情境塑造」的條件下.......143 第五章、綜合結論.......147 5.1 發展中的大腦造成世代間的差異.......147 5.2 「直覺與情緒」—視覺文化的思維模式影響青少年次文化...148 5.3 識讀能力的養成—大腦發展關鍵期與視覺環境之激盪.......150 5.4 青少年對於流行影像的「專家觀看模式」.......152 5.5 青少年審美評價的分歧︰不理解、不愉悅,但覺得美.......153 5.6 掃視幅度反應出心智負擔.......156 第六章、結論與討論.......160 6.1 青少年與成年人在偏好態度上的差異.......160 6.2 青少年與成年人在美感評價上的差異.......160 6.3 青少年與成年人在動感與繽紛判斷上的差異.......161 6.4 青少年與成年人在意義解讀上的差異.......161 6.5 世代間在有趣、愉悅以及新奇感受程度上的差異.......162 6.6 青少年與成年人在眼球運動模式上的差異.......163 6.7 世代間不同的媒體識讀能力.......164 6.8 後現代視覺文化對於青少年次文化的影響.......165 6.9 世代間不同的審美評價相關性.......166 6.10 本研究意義與後續建議.......166 參考文獻.......168 附錄一 問卷.......178

    Adorno,T.W. & Horkeimer,M. (1972). The culture industry: Enlightenment as mass deception. In J. Curran, M.et al. (Eds). Mass Communication and Society , California: Sage.
    Assael, H. (1998). Consumer behavior and marketing action. Australia: Thomson Learning.
    Assael, H. (1998). Consumer behavior and marketing action. New York: PWS-KENT.
    Attali, J (1994)。噪音:音樂的政治經濟學(宋素鳳、翁桂堂譯)。台北:時報。(原著出版於1985)
    Aufderheide, P. (1986). Music videos: the look of the sound. In Todd Gitlin (Eds). Watching Television. New York: Pantheon.
    Banks , J. (1997). MTV and the globalization of popular culture. Gazette, 59(1), 43-60.
    Banks, J. (1996). Monopoly television: MTV’s quest to control the music. Oxford: Westview.
    Berger, A. A. (1997). Narratives in popular culture, media, and everyday life. Thousand Oaks, CA: Sage Publications.
    Bordwell, D. & Thompson, K. (2008)。電影藝術-形式與風格(曾偉禎譯)。台北市:麥格羅希爾。(原著出版於1979)
    Brown, J. D., Campbell, K., Fischer, L. (1986). American adolescent and music videos: Why do they watch? Gazette, 37, 19-32.
    Burnett, R. (1996). The Global Jukebox: The International Music Industry. London: Routledge.
    Butler, J. G. (1994). Television: Critical Methods and Applications. Belmont, CA: Wadsworth.
    Carter, R (2002)。大腦的秘密檔案(洪蘭譯)。臺北:遠流。(原著出版於1998)
    Chatman, S. B. (1978). Story and discourse: narrative structure in fiction and film. Ithaca: Cornell University Press.
    Chatman, S. B. (1990). Coming to terms: the rhetoric of narrative in fiction and film. Ithaca: Cornell University Press.
    d’Tdewalle, G.,Vanderbeeken, M. (1990). Perceptual and cognitive processing of editing rule in film. In R. Groner, G. d’Yderwalle, & R. Parham (Eds.), From eye to mind: Information acquisition in perception. Search and reading (pp. 129-139). New York: North-Holland.
    Hesmondhalgh. D (2002) .The Culture Industries. London: Sage.
    Dick, B. F. (1990)。電影概論(邱啟明譯)。臺北:五南。
    Doussot, M. (2006)。你第一套搖滾入門書 — 樂玩樂酷就是搖滾(鄭兆琪譯)。台北:音樂向上。
    Fiske, J. (1990). Material images. Paper presented at the second Annual Symposium on film, television, and video. Taipei, Taiwan.
    Flagg,B.N. (1978)。Children and television: Effects of stimulus Repetition on eye movement. In J. W. Senders, D. F. Fisher & R. A. Monty (Eds.),Eye Movements and the Higher Psychology Function (pp.279~291)。Hillsdale: Lawrence Erlbaum Associates.
    Flynn, J. R. (1984). The mean IQ of Americans: Massive gains 1932 to 1978. Psychological Bulletin, 95, 29-51.
    Frith (1992). The industrialization of popular music. In J. Lull (Ed.), Popular Music and Communication (2nd ed.)(pp.49-74). London: Sage.
    Fry, V., & Fry, D. (1986). MTV: The 24-hour commercial. Journal of Communication Inquiry. 10(1), 29-33
    Giannetti, L. (1996)。認識電影(焦雄屏譯)。台北市:遠流。(原著出版於1997)
    Gombrich, E. H. (1998)。藝術的故事(雨云譯)。台北:聯經。(原著出版於1995)
    Hartley, J. (2006). Television and Globalisation: National and International Concerns. In G. Creeber (Ed.), Tele-vision: An introduction to studying television (pp.137-152). London: British Film Institute.
    Hess, E.H., & Polt, J.M. (1964). Pupil size as relation to mental activity during simple problem solving. Science, 143 (3611), 1190-1192.
    Huss, R. & Silverstein, N. (1992)。電影經驗(黃建業、張偉男譯)。台北:書林。(原著出版於1968)
    Kinder, M. (1984). Music video and the spectator: Television, indeology and dream. Film Quarterly, Fall, 2-15.
    Lens, A, Langley, T, Nemeth, S. &Shea, C. (2004)。眼球解剖與生理學(陳牧君譯)。台北:合記圖書。(原著出版於1999)
    Lester, P. M. (2003)。視覺傳播(張霄亭等譯)。台北:新加坡商亞洲湯姆生國際出版有限公司。(原著出版於1995)
    Lévi-Strauss, C. (1977). Structural anthropology, 1 (1). N.Y.: Penguin Books.
    Lewis, Lisa. (1987). Consumer Girl Culture: How Music Video Appeals to Woman. Onetwothreefour 5. 5-15.
    Lindgren, E. (1963). The art of the film. New York: Macmillan.
    Mirzoeff, N. (2004)。視覺文化導論(陳芸芸譯)。台北:韋伯。(原著出版於1998)
    Monaco, J. (1983)。如何欣賞電影(周晏子譯)。台北:中華民國電影圖書館。(原著出版於1981)
    Muggleton, D. (1997). The post-subculturalist. In S. Redhead, etc., (Eds.), The clubcultures reader: Reading in popular cultural studies. Oxford: Blackwell.
    Negus, K. (1992). Producing pop: Culture and conflict in the popular music industry. London: Edward Arnold.
    Newell, F. W. (1979)。眼睛科學精義(林和鳴譯)。台北:環球書社。
    Newton, A.Z. (1995). Narrative Ethics. Cambridge: Harvard University Press.
    Nodine, C. F., Locher, P. J., & Krupinski, E. A. (1993). The role of formal art training on perception and aesthetics judgment of art composition. Leonardo, 26, 219-227.
    Ochs, Elinor (1997). Narrative. In van Dijk, & Teun A. (Eds.), Discourse as structure and process (pp. 185-207). CA: Sage Book
    Papalia, D. E., Olds, S. W., Feldman, R. D. (2002)。人類發展-成人心理學(張慧芝譯)。台北:桂冠。
    Paul, P., J. & Olson, J. C. (1999). Consumer Behavior and Marketing Strategy (5th ed.). New York: The McGrAW-Hill.
    Pettegrew,J. (1995). A post-modernist moment 1980s commercial culture and the founding of MTV. In G. Dines, & J. M. Humez (Eds.). Gender, race and class in media: A text-reader. California: Sage.
    Pincus, E. & Ascher, S. (1992)。電影製作手冊(王偉、黃克義譯)。台北:遠流。(原著出版於1984)
    Rayner, K. (1998). Eye movements in reading and in information processing: 20 years of research. Psychological Bulletin, 124, 372-422.
    Redhead, S. (1990). End of the century party: Youth and pop towards 2000. NewYork.: Manchester University.
    Reisz, K. (1989)。電影剪輯的奧秘(許祥熙譯)。台北:新潮文庫。(原著出版於1968)
    Sanders, M. S.、McCormick, E. J. (1993). Human factors in engineering and design. McGraw-Hill, New York.
    Schwichtenberg, C. (1992). Music video: The popular pleasures of visual music. In J. Lull (Ed.), Popular Music and Communication (pp.116-133). Newbury Park, CA: Sage.
    Sherman, B. L.,& Etling, L. W. (1991). Perceiving and processing music television. In J. Bryant & D. Zillmann (Eds.), Responding to the screen: Reception and Reaction Processes (pp. 373-388). Hillsdale, NJ: Lawrence Erlbaum.
    Sherman, Barry L., & Dominick, J. R. (1986). Violence and sex in music videos: TV and rock and roll. Journal of Communication. 36, 79-93.
    Smith, J. W.,& Churman, A. (1997). Generational marketing. Marketing management, 4, 87-91.
    Solomon,M. R. (1995). Consumer Behavior: buying, having, and being (4th ed.). Boston: Allyn&Bacon.
    Solso,R. L. (1994). Cognition and Visual Arts. MA: Massachusetts Institute of Technology.
    Solso,R. L. (1999).Cognition and the Visual Arts. Cambridge, Mass: MIT Press.
    Straubhaar, J (1996)。傳播媒介與資訊化社會(涂瑞華譯)。台北:亞太。(原著出版於1996)
    Strauch, B. (2005)。青少年的腦袋裝什麼?(簡世華譯)。台北:久周。(原著出版於2003)
    Surmanek, J.(2005)。媒體廣告辭典(廖秋香譯)。台北:滾石文化。(原著出版於1992)
    Tapscott, D. (1998). Growing up digital: The rise of the next generation. New York: McGraw-Hill.
    Thompson, K. (1998)。電影百年發展史(廖金鳳譯)。台北:麥格羅希爾。(原著出版於1994)
    Toffler. A. (1990)。大未來(吳迎春譯)。時報文化。(原著出版於1971)
    Volkmann, F. C. (1986). Human visual suppression. Vision Research, 26, 1401-1416.
    Walser, R (1993). Forging masculinity: Heavy-mental sounds and images of gender. In S. Frith, A. Goodwin, & L. Grossberg (Eds.), Sound and vision: The music video reader (pp. 153-181). London: Routledge.
    Walsh, D. (2004).Why do they act that way ? New York : Free Press.
    Wolverton, G. S., & Zola, D. A. (1983). The temporal characteristics of visual information extraction during reading. In K. Rayner (Ed.), Eye Movements in reading: Perceptual and language processes. (pp. 41-51). Academic Press: New York.
    Yan, S. (2007). Understanding generation Y. The Oberlin Review. Retrieved Nov. 9, 2007, from http://www.oberlin.edu/stupub/ocreview/2006/12/08/features/ Understanding_Generation_Y.html
    Zettl,H. (1991)。映像藝術-電影電視的應用美學(廖祥雄譯)。台北:志文。
    于培杰(2000)。電影節奏概論。Joural of Changwei Teachers College,19,108-111。
    井迎兆(2006)。電影剪輯美學—說的藝術。台北:三民。
    尤煌傑、潘小雪(1997)。美學。台北:空中大學。
    王之杰(1999)。你們大人不知道的新世代。台灣進入「我」的時代。財訊,207,142-164。
    王英裕(1999)。全球整編與本土共謀:台灣流行音樂工業轉變之政經分析。未出版碩士論文,國立中正大學,電訊傳播研究所,嘉義。
    王滿堂(2004)。視覺與知覺生理學。藝軒圖書,159,259-266。
    王輝(2005)。音樂傳播的視聽複合與MTV。全球經濟類核心期刊,6,183-184。
    王蕊(2002)。影視片運動鏡頭探析。未出版碩士論文,西北師範大學學報,6,17-18。
    王麗芳(2001)。音樂意像表現於視覺傳達設計作品之研究。未出版碩士論文,國立台灣師範大學設計研究所,台北。
    付慶軍(2007)。影視運動鏡頭的造型功能和拍攝。未出版碩士論文,山東師範大學傳播學院,中國山東。
    包仕偉(1993)。有線電視消費者市場區隔之研究。未出版碩士論文,東海大學企業管理研究所碩士論文。
    伊彬(2008)。插畫與電視廣告之實徵美學-世代間的美感與偏好。臺北:Airti。
    伊彬、林演慶(2006)。視覺影像處理之眼球運動相關研究探討。設計學報,11(4),59-78。
    伊彬、林演慶(2008)。近一世紀審美實徵研究趨勢。設計學報,13(2)21-49。
    伊彬、林演慶、張琬琪(2006)。流行文化圖像與台灣青少年的審美與偏好 - 互為因果的糾結。傳播研究簡訊,45,10-13。
    何天立(1998)。說、聽、看MTV故事的方法:探索閱聽人與音樂錄影帶敘事觀點的互動。未出版碩士論文,世新大學傳播研究所,台北。
    何曉兵、郭振元(2001)。音樂電視導論。北京:中國廣播電視出版。
    吳廣文(2007)。景別設計在影視廣告中的運用。內蒙古師範大學學報,36(6),628-629。
    別蓮蒂(2000)。生活型態白皮書:2000年台灣消費習慣調查報告。台北:商業週刊。
    吳聲品(2002)。電視製作後期分析論。藝術學報,71,141-148。
    呂嘉珮(2006)。台灣地區X世代電視閱聽眾生活型態及電視節目使用與滿足之初探。未出版碩士論文,南台科技大學資訊傳播系碩士,台南。
    李天鐸(1991)。電視廣告與社會文化關係。當代,63,18-29。
    李天鐸(1998)。跨國傳播媒體與華語流行音樂的政治經濟分析。當代,125,54-71。
    李天鐸(2003)。全球化競爭的文化創意產業:台灣影音媒體發展的策略與定位。台北行政院新聞局與經濟工業局專案補助研究計畫。
    李天鐸、鄭維妮、童申琪(1988)。流行音樂錄影的視覺構成與解析。學報, 176~185。
    李立中、陳啟鋼、呂鈺生、姜浩中、蕭宛華(2003)。探討瑪丹娜MTV中信息軟媒的角色變遷。華岡印刷傳播學報,32,51-57。
    李珍蓉(2005)。歌手的誕生、勞動、商品與符號消費之研究。未出版碩士論文,世新大學傳播研究所,台北。
    李賢輝(1999)。天馬行空—話說多媒體概論與實務。資策會。
    沈宜蓉(2005)。台灣流行音樂市場之整合行銷傳播策略研究。未出版碩士論文,世新大學傳播研究所,台北。
    汪珮筠(2005)。熟年世代媒體使用與生活型態之研究-以2004年世新傳播資料庫為例。未出版碩士論文,世新大學傳播研究所,台北。
    阮啟弘、呂岱樺、劉佳蓉、陳巧雲(2005)。視覺注意力的研究議題與神經生理機制。應用心理研究,28,25-50。
    周何、邱德修(編)(2007)。國語活用辭典。台北:五南。
    林怡伶(1995)。台灣流行音樂產業之研究。未出版碩士論文,國立政治大學新聞研究所,台北。
    林冠甫(2008)。蒙太奇剪接和音樂對點應用在音樂錄影帶之創作與研究。未出版碩士論文,國立台灣師範大學設計研究所,台北。
    林聖淵(2006)。不同世代偏好品牌支廣告訊息分析:品牌年輕化的訊息建議。未出版碩士論文,國立交通大學傳播研究所碩士論文,新竹。
    林資敏(1998)。X+Y+Z世代行銷。台北:奧林文化。
    林積慶(2008)。跨國電視,在地消費 論台灣青年觀眾之美國影集收視經驗。未出版碩士論文,國立政治大學新聞學系,台北。
    林鴻祐(1991)。布希亞的擬像社會理論。當代,9,31-47。
    花建(2003)。文化+創意=財富。台北:帝國文化。
    侯致名(2004)。視覺刺激訊息對於偏好態度之影響研究—以瞳孔測量實驗為例。未出版碩士論文,國文化大學資訊傳播研究所,台北。
    施威良、周國雄(2004)。台北縣少年價值觀與行為研究—「七年級後半班」與 「八年級前半班」世代分析。台北縣政府少輔會九十三年報告研究,6-29,106-115。
    施韻茹(2005)。由節拍旋律到娛樂商品:台灣流行音樂產業產銷結構轉變研究。未出版碩士論文,國立交通大學傳播研究所,新竹。
    唐大崙、李天任、蔡政旻(2006)。以色彩喜好作業探索偏好與視線軌跡的關係。廣告學研究,25,55-79。
    唐大崙、莊賢智(2005)。由眼球追蹤法探索電子報版面中圖片位置對注意力分佈之影響。廣告學研究,24,89-104。
    唐士都(1995)。論運動鏡頭的思維和語言。徐州師範學院學報,4,71-74。
    徐嘉宏、洪裕宏、梁庚辰、張復、張震東、嚴震東(1998)。心與腦。台北:心理出版社。
    徐竞涵(2003)。高科技語境下的電影運動鏡頭。當代電影,117,49-54。
    國家電影資料館(2006)。電影小辭典。台灣電影筆記。搜尋於2008.9.23,自http://movie.cca.gov.tw/cinema/dictionary/content.asp?categoryid=15
    張恬君、王鼎銘、葉立誠、孫春望(1997)。映象藝術。國立空中大學用書。
    張健、李彥春、張同道、梁紅艷、封洪(2002)。 影視藝術欣賞。台北:五南。
    張琬琪(2006)。青少年與成人對於電視廣告知審美判斷。未出版碩士論文,台灣科技大學設計研究所,台北。
    張蕙慧(2001)。想像的本質及其在音樂審美活動中的效用探析。新竹師院學報,14,281-301。
    張蕙慧(2005)。從情感與型式論蘇珊朗格的音樂本體論。新竹師院學報,20,171-200。
    梁良(1998.1.1)。我的世代不見了。民生報。
    莊賢智(2005)。以眼動追蹤法探討圖文配置閱讀視線軌跡之研究。未出版碩士論文,中國文化大學資訊傳播研究所,台北。
    陳友芳(1999)。台灣國語流行音樂錄影帶中的性別論述。未出版碩士論文,中國文化大學資訊傳播研究所,台北。
    陳奈軍(1991)。流行歌曲與消費文化。未出版碩士論文,中國文化大學,藝術研究所音樂組碩士論文,台北。
    陳金貴(1998)。公務人員世代差異管理的探討。公務人員月刊,19,10-19。
    陳亭羽、黎高維(2005)。網路廣告形式對吸引消費者注意之實驗分析。管理與系統,12(2),1-31。
    陳俊宏、楊東民(1998)。視覺傳達設計概論。台北:全華科技圖書。
    陳俊輝(2003)。以眼球運動軌跡探討偽裝辨識的視覺歷程與評估效果。未出版碩士論文,中國文化大學資訊傳播研究所,台北。
    陳啟英(2008)。從網路購物者風險知覺及購買意願探討臉部辨識之應用。明道學術論壇,4(1),45-60。
    陳豐偉(2000)。網路不斷革命論。台北:城邦文化。
    陳瀚凱、管倖生(2005)。從注意力、觀察力與創造力三者相互關係建構AOC三階段視覺觀察法之創意教學啟發模式。設計研究,5,62-72。
    魚鳥(2005)。音樂錄影帶的視覺效果。CADesign,39-43。
    曾肅良(2004)。藝術概論。台北:空中大學。
    項仲平、王國臣(2003)。廣播電視文藝編導。中國杭州:杭州浙江大學。
    黃宏昭(1996)。符號.擬仿.內爆-布西亞的媒介社會論述探討。未出版碩士論文,中國文化大學新聞學系,台北。
    黃論語(1996)。WWW超媒體特性對網路行銷廣告效果之研究。未出版碩士論文,長庚醫學暨工程學院管理科學研究所,台北。
    黃顗穎(2003)。流行音樂歌手形象、偶像崇拜與消費行為關係研究。未出版碩士論文,國立中山大學,傳播管理研究所碩士論文,台北。
    楊昆(1994)。眼睛與撒謊。醫學文選,74。
    楊美怡(2001)。人格特質、價值觀與生活型態對後現代主義消費行為影響之研究:三個世代之比較研究。義守大學管理科學研究所碩士論文,高雄。
    楊瑪利(2002)。六年級生,你懂多少?。天下電子報,254,130-136。
    葉金燦、林瓊菱(2005)。設計行銷—消費者的視覺素養剖析。台北:新文京。
    葉斯逸(1998)。由敘事理論角度分析媒介 「二二八事件」的報導。未出版碩士論文,國立政治大學新聞學研究所,台北。
    榮泰生(1999)。消費者行為。台北:五南。
    劉立行、井迎兆、陳清河(1996)。電影藝術。台北:國立空中大學。
    劉宣、楊椏智、林志鴻(2006)。以眼動追蹤法探討圖文與視覺認知之關係。文化資訊傳播學報—跨媒體資訊科技,148-157。
    劉維公(2003)。世代的消費,消費的世代。誠品好讀,37,44-45。
    蔡介立、顏妙璇、汪勁安(2005)。眼球移動測量及在中文閱讀研究之應用。應用心理研究,28,91-104。
    鄭艾兒、陳永昌(2003)。秒殺行銷:五秒的眼神決定30年的商機。台北:御書房。
    鄭延渝(2001)。對影像影視節奏元素的認識。南京電視台,57。
    鄭明椿(1991)。電視廣告與影像文化的概念架構。當代,63,30-45。
    鄭昭明(1993)。認知心理學。台北:桂冠。
    鄭致弘(2005)。從敘事學的觀點分析商業廣告影片。東方學報,25,67-85。
    鄭淑儀(1991)。臺灣流行音樂與大眾文化(1982-1991年)。未出版碩士論文,輔仁大學大眾傳播研究所,台北。
    鄭麗玉(1993)。認知心理學。台北:五南。
    黎煥勤(2004)。電影視覺符號的表達—光的應用技巧與效果。高苑學報,10,169-186。
    閻書孝(2004)。論流行的社會基底。未出版碩士論文,東吳大學社會學系研究所碩士論文,台北。
    謝杏慧(1999)。公務人員世代差異對政府再造計畫之認知研究:以台北市以及高雄市政府為例。未出版碩士論文,國立中興大學公共政策研究所,台中。
    謝坤哲(2008)。網頁圖文數量與位置配置對於成年人與青少年的偏好與眼球運動之影響—以購物網站為例。未出版碩士論文,國立臺灣師範大學設計研究所,台北。
    簡妙如(2001)流行文化,美學,現代性:以80、90年代台灣流行音樂的歷史重構為例。未出版碩士論文,國立政治大學新聞學系博士論文,台北。
    簡政珍(1993)。電影閱讀美學。台北:書林。
    藍凡(2005)。MTV/MV新論。浙江藝術學院學報,3(3),1-33。
    蘇建州、陳宛非(2006)。不同世代媒體使用行為之研究:以2005東方消費者行銷資料庫為例。資訊社會研究,10,205-234。

    無法下載圖示 本全文未授權公開
    QR CODE