由於全球同步流通的資訊消費手法以及臺灣與日本特殊的歷史淵源,風靡全球的日本動畫成功進駐臺灣市場。卡通動畫在商業化運作體系下,許多動畫音樂陷於良莠不齊的商業流行歌曲中,大眾對此亦反應不一,可喜的是,動畫電影區塊似乎並未全然被商業洪流所吞沒。宮崎駿的動畫電影作品,不僅在全球接受度極高,其音樂也備受大眾喜愛,這些動畫中的配樂,都是出自久石讓的創作。 久石讓的音樂能從商業洪流中脫穎而出,主要在於其西方音樂背景的出身與精益求精的性格。他不以流行通俗的音樂語法與單純配器來創作動畫音樂,而是以雄厚的西方管弦樂配器結合紮實的學院作曲技巧來創作,不僅將動畫音樂領向新的里程碑,更開啟與宮崎駿長期合作的關係,共同創作出歷久不衰的動畫電影藝術。 本文從久石讓的八○年代早期動畫電影音樂《風之谷》至近作《霍爾的移動城堡》,透過配器編制的轉變、影音互動的配置與多元音樂風格的展現等,一路分析探究久石讓的動畫電影音樂創作語彙。最後,則從電影音樂的功能性與藝術性兩個面向思考久石讓的電影音樂創作,試圖從中找出宮崎駿動畫電影音樂至今仍備受大眾喜愛、在電影音樂區域中屹立不搖的原因。