本篇論文除了蒐集尚.楓賽的生平以及中外文資料之外,筆者將透過和聲分析此首協奏曲中的段落結構,找尋在傳統的曲式中是否隱藏了許多特別的手法;分析和弦進行對於主旋律的造成的變化,找出和弦色彩與主題和聲進行的關係以及在轉調中所扮演的角色;將曲式結構以表格方式呈現並加以分析;對樂曲中較為特殊的段落輔以筆者的經驗以及詮釋加以解說。希望藉由此篇論文,能更精準及貼切的演奏出作品原有的風格。本節分為兩部份,分別為研究範圍與研究方法: 一、研究範圍 1. 探究新古典樂派的背景、作曲家以及音樂特色。 2. 探究楓賽成長的環境、其創作理念以及音樂風格。 3. 瞭解當時的音樂風格以及楓賽的曲式手法,進而針對楓賽的《單簧管協奏曲》作樂曲分析。 4. 藉由書籍的介紹以及有聲資料的詮釋版本,將詮釋部份做出更確實的歸納整理。 二、研究方法 1. 蒐集並研究與楓賽相關之書籍、論文以及有聲資料。 2. 蒐集新古典樂派時期音樂風格相關之文獻作為參考,瞭解楓賽的創作風格與理念,找出當時新古典樂派所做出的改革對楓賽的影響。 3. 參考《單簧管協奏曲》的部份管弦樂譜例以及鋼琴譜上所註記的樂團配置,分析鋼琴版本在音響上與樂團版本的差異性。 4. 蒐集由狄米崔.阿胥肯納吉(Dimitri Ashkenazy, 1969- )演奏的有聲資料,藉由聆聽演奏者的呈現,作為演奏詮釋之參考。 5. 藉由與作曲組學生的討論以及請教,進一步對樂曲結構作有系統的整理。