本研究旨在設計一款以節奏、旋律、和聲為架構和外接互動裝置的音樂創作遊戲,讓玩家從探索遊戲的過程中達到創作的經驗。遊戲設計上保留了一般音樂遊戲的節奏要素,另外加入了旋律與和聲,讓玩家控制元素的增加,遊戲內容也更豐富。本遊戲主要以創作學習為目的,玩家跟著遊戲的進行即興創作,而遊戲中可創作的元素包含:套鼓的節奏,短笛和鋼琴的旋律,以及短笛、鋼琴、吉他的和聲,並且加入了時間限制、彈奏技巧、計分系統和合奏的遊戲規則,增加遊戲的挑戰性。遊戲結束後有評分系統,讓玩家知道自己創作的成果,從分數看出自己較弱的地方,讓玩家繼續進行遊戲時,可以繼續嘗試改進達到學習的效果。玩家在遊戲中創作的音樂會記錄在遊戲中,可以重複欣賞。在互動裝置上,介面的設計是根據實際樂器的演奏技巧去思考和設計的,這些位置相對應於視覺介面的樂器介面,讓玩家可以直覺性的操作。本研究期望這套遊戲製作完成的結果,能讓玩家從遊戲中經歷音樂創作的過程及目的,並且達到寓教於樂的效果,經由遊戲學習,在探索及修正中學習作曲的基本知識,適合未受過音樂訓練的玩家。
This research is to design a music composition game, connected to an interactive device, based on rhythm, melody, and harmony learning. This game constructs a game environment for players to experience improvisation and learn from doing. The major contributions of this game are: rhythmic patterns input, melodic line and chord progression imposed on rhythmic pattern, ensemble playing and techniques training on interactive device. The challenges include tempo restriction, grading system, and playing techniques on interactive device. The players can experience music writing and learning the theory and techniques through playing. At the same time, the repetitions of playing will improve players’ knowledge, techniques, and instrumental playing of music learning.