‘in my own development for a long period I struggled to avoid being “Japanese”, to avoid “Japanese” qualities. It was largely through my contact with John Cage that I came to recognize the value of my own tradition’. -Takemitsu 我們的前輩作曲家們一直都如同Takemitsu一般,一直到學習了真正的現代西方音樂創作技巧後,才回頭省思自己的傳統文化及音樂的意義,而我們幸運的因著這些前輩作曲家們的開疆闢土,在學習創作的歷程之中便不斷的被提醒創作與自身文化對話的重要性。而「傳統」若只是被視為是民族主義的象徵,那麼這樣的定義未免過於狹隘,「傳統」應當是「創新」的一部分。 本報告以「中西樂器合併的室內樂曲」為研究標的,分為文字部分及樂譜部分。文字部分的第一章闡述筆者以這樣型態作品為研究目的的發想,從「太極」的概念中,釐清「對立」與「統一」的意義。第二章則從技術面談起,以諸多前輩作曲家的作品以及創作理念,來統整「中西合併」在創作技巧或者哲學基礎上的各種可能性。第三章將筆者研究所時期所創作的作品做概略性的陳述與匯整,並於第四章中,以作品《南柯》為例,將筆者自身的創作的心得付諸文字,加以分析探討。樂譜部分則附於文字之後。
‘in my own development for a long period I struggled to avoid being “Japanese”, to avoid “Japanese” qualities. It was largely through my contact with John Cage that I came to recognize the value of my own tradition’. -Takemitsu 我們的前輩作曲家們一直都如同Takemitsu一般,一直到學習了真正的現代西方音樂創作技巧後,才回頭省思自己的傳統文化及音樂的意義,而我們幸運的因著這些前輩作曲家們的開疆闢土,在學習創作的歷程之中便不斷的被提醒創作與自身文化對話的重要性。而「傳統」若只是被視為是民族主義的象徵,那麼這樣的定義未免過於狹隘,「傳統」應當是「創新」的一部分。 本報告以「中西樂器合併的室內樂曲」為研究標的,分為文字部分及樂譜部分。文字部分的第一章闡述筆者以這樣型態作品為研究目的的發想,從「太極」的概念中,釐清「對立」與「統一」的意義。第二章則從技術面談起,以諸多前輩作曲家的作品以及創作理念,來統整「中西合併」在創作技巧或者哲學基礎上的各種可能性。第三章將筆者研究所時期所創作的作品做概略性的陳述與匯整,並於第四章中,以作品《南柯》為例,將筆者自身的創作的心得付諸文字,加以分析探討。樂譜部分則附於文字之後。